MISIÓN:
con el tema de la moda,  es para que ustedes aprendan un poco mas acerca lo que es el mundo de la moda y sus maravillas, las diferentes tendencias de algunos diseñadores importantes, su historia y demás de la  moda.

VISIÓN: Que la gente haya aprendido sobre  que es la moda,su historia, quienes la practican, sus diseños, y los avances que se han surgido.

"la moda es la locura de ti mismo, la codicia, pero esa codicia que

te lleva a ser una persona llena de estilo."

OBJETIVOS:

• Te informes que es la moda.
• Su historia.
• De donde proviene. 
• Los diferentes representantes de la moda.
• Aprendas como quieres que sea tu estilo para poder  vestir bien.

M:undo en que elijes tu estilo y  tu forma de vestir,

O: del cual te debes sentir que has sabido que elegir

D:onde conocerás que es y de donde proviene pero

A:hora  sabrás acerca de lo que quieras saber de la moda en lo pasado y lo actual.

TE MOSTRARE DISEÑOS DE MODA:

• ROPA CASUAL:

                                   

ROPA ELEGANTE:

                            

ROPA DE INVIERNO:

                    

ROPA DEPORTIVA:

                                

ROPA EXTRAVAGANTE:

                           

ROPA MODERNA:

              

ROPA LOCA:

          

la moda 
es por la cual tu te arriesgas 
a probarla.




tu moda 
y 
tu estilo

                                                    


               "La moda es algo más que hacer productos y ropa en un mundo en el que hay muchas cosas que comunicar" 

"  La moda suena a modernidad, glamour y ensueño"

• el vídeo que se muestra es reflejado a lo extravagante pero es para que ustedes sepan que la moda se va mas allá de lo casual y lo elegante el cual tiene su moda oscura.

La moda son aquellas tendencias repetitivas, ya sea de ropa, accesorios, estilos de vida y maneras de comportarse, que marcan o modifican la conducta de las personas. La moda en términos de ropa, se define como aquellas tendencias y géneros en masa que la gente adopta o deja de usar.

TESIS DE LA MODA:

La moda: Un arte humano, místico, creativo y espiritual

         La moda es algo más que ropa, es una distinción estético-social que nos permite distinguirnos y diferenciarnos, de alguna manera, en el contexto en el que nos desenvolvemos.

...“La moda implica un cambio continuo. Realza lo individual y lo efímero, hecho que, precisamente, le confiere ese poder de seducción. Esta se mueve en la estrecha línea que separa el consumo del arte. A diferencia de lo que ocurría en siglos pasados, hoy en día podemos elegir libremente la ropa que deseamos, con la única limitación de nuestras posibilidades económicas... Prácticamente se hace imposible escapar al dictado de la moda, pues si un color determinado se considera moderno, será imposible encontrar ropa en otro color. La expansión de la confección ha permitido que la moda se convierta en un elemento más. El siglo XX fue el siglo de la revolución de la moda. Las líneas y las formas de la ropa eran totalmente distintas a sus antecesoras más recientes. Un ejemplo muy clarificador de este cambio se puede apreciar en la longitud de las faldas. En la historia de la moda occidental, vemos que el borde de la falda llegaba, como mínimo, hasta el tobillo. Pero la falda podía ser aún más larga. Originario del siglo de Oro Español y en referencia a la reina Isabel, en alemán existe un dicho muy significativo que dice que ninguna reina de España tiene piernas. Durante siglos, esta expresión se ha empleado para todas las damas que cuidaban su reputación”...

Bocetos de moda, los cimientos de la construcción:

Todo pensamiento que pasa por la mente de un artista de modas se plasma en un boceto; sus locuras, sus ambiciones, sus miedos y sus perversiones. Todo se traduce a través de un color y de las líneas que intentan trazar belleza e imperfección. 

¿QUE ES UN BOCETO?

Es esencial para todo diseñador, el saber bocetear exactamente su idea. El boceto técnico difiere de una ilustración en el hecho que uno es utilizado para embellecer el traje, para ayudar a realzar los mejores puntos del diseño y esconder sus peores; mientras que el otro es utilizado para realizar el patrón de dicho diseño.

Un boceto es un dibujo simple (un borrador) de la pieza diseñada que será utilizado por la persona encargada de desarrollar el patrón de dicha pieza, con el fin de reproducir exactamente la idea concebida por el diseñador. y te permite darte cuenta de los errores de calculo que hayas podido tener. Las posiciones correctas de cada línea de construcción de los patrones, deberán aparecer en este boceto. 

A continuación muestras de algunos bocetos:

                      

                   

para saber como se empieza la moda, se empieza haciendo bocetos.
porque los bocetos son el inicio de una era de moda y glamour.

• Toda la información que pasa por la mente de un diseñador se plasma en un boceto. Sus ideas se traducen en colores y líneas que intentan transmitir información. 

este diseño trata de mostrar lo elegante pero ademas el descote que refleja la sensualidad de la espalda. 

este diseño trata de mostrar lo elegante y exuberante.

este diseño trata de mostrar la diversidad de formas que le puedes dar a un vestido, lo diferente.

Que es la moda

La moda se refiere a las costumbres que marcan alguna época o lugar específicos, en especial aquellas relacionadas con el vestir o adornar.

Y es que la moda es el gusto masivo, impuesto o adquirido, frente a la ropa, los perfumes, los anteojos, los colores, y todo lo que se vincule con el embellecimiento. No sólo el de la mujer, ya que los hombres, cada vez con más fuerza, se incorporan a los gritos de la moda.

Por ende, la moda es aquello, que se considera actual. Lo que se está utilizando en un período determinado. Anteriormente, la moda, era un poco más estable, no cambiaba tan rápido. Hoy en día, la moda cambia de estación en estación y de año en año. La moda actual, no es perdurable, por lo que siempre hay que estar atento a lo que se va a utilizar en la próxima temporada.

SU  HISTORIA

 La historia de la moda refleja la evolución cronológica de las prendas de vestir. La moda es el arte del vestido, de la confección de prendas en base a parámetros funcionales y estilísticos, tanto en ropa como accesorios (sombreros, guantes, cinturones, bolsos, zapatos, gafas). El vestido es una necesidad básica para el ser humano, para protegerse del frío y de las inclemencias del tiempo. Durante su evolución, el ser humano ha ido perdiendo el pelo, que ha tenido que suplir con pieles de otros animales o, más tarde, con lana o productos vegetales como el lino y el algodón. Sin embargo, partiendo de esta primera necesidad, con el tiempo el vestido ha adquirido un carácter estético, por cuanto ha reflejado el gusto y el carácter de su portador, y se ha ido convirtiendo en un adorno más de la persona, sujeto a los cánones de la moda y del devenir artístico de cada civilización.

ORIGEN

Según creen los investigadores, a finales de la Edad Media surge en Europa lo que podríamos llamar "moda".

Antes de esta fecha, hombes y mujeres utilizaban vestimentas muy similares y de escasa calidad. La condición social podía marcar alguna diferencia sobre todo entre la clase más adineradas, pero la mayoría vestía de forma similar.

En general, se usaba una camisa holgada como ropa interior (sayón) que cubría hasta las rodillas, sobre la cual se colocaba un vestido sin mangas (brial) mientras que en los pies se suelen calzar una especie de botas.

Diseñadores mas importantes 

• paco delgado:

 es el hombre y el nombre español que intentará traerse una estatuilla el próximo 24 de febrero en la entrega de los Óscar. El diseñador de Los Miserables está nominado al Óscar al Mejor Vestuario, y no es para menos. Detrás de este asombroso resultado hay un gran trabajo en equipo. Delgado ha estudiado minuciosamente cada personaje: su posición social, su estado de ánimo y sus diferentes momentos en la película para adecuarlas un estilismo apropiado  El creador lanzaroteño nos cuenta cómo desarrolló este trabajo y sus impresiones ante uno de los días más importantes de su vida.

1. Giorgio Armani

En los años 70 se animó a abrir su propia tienda en Milán, tras haber trabajado para Hugo Boss, momento en el que encontró la que sería su prenda fetiche, la chaqueta, convertida en todo un símbolo de la firma. Su estilo busca el clasicismo, pero con elegancia, sencillez, y sobre todo con un estilo sexy, que le han convertido en uno de los diseñadores más valorados por las grandes estrellas de Hollywood.

2. Óscar de la Renta

Sus inicios fueron en el taller de Balenciaga, en el cual diseñó el traje de novia que lució Beatriz Lodge, hija del entonces embajador de Estado Unidos en España, por lo que el modelo fue portada de multitud de revistas. Después de pasar por la firma Elisabeth Arden, comenzó su actividad en solitario. Durante los años 70 se abrió al nuevo camino que iba a tomar la moda, obteniendo un gran prestigio a nivel internacional.

3. Carolina Herrera

En 1980 lanzó al mercado su primera colección de moda, y a finales de la década ya tenía sus propios diseños para novia, así como un perfume con su propio nombre. Es una de las diseñadoras con mayor éxito en Estados Unidos y Latinoamérica, y se caracteriza fundamentalmente por una gran elegancia y lujo en cada uno de sus diseños.

4. Dolce Gabbana

Es una de las principales firmas de moda italianas. Fue fundada por Domenico Dolce y Stefano Gabbana en los años 80, y aunque en sus inicios comenzaron con prensas de ropa exclusivamente, cada vez tienen más repercusión sus complementos. Sus campañas publicitarias suelen causar un gran revuelo, y en ocasiones han llegado a ser censuradas.

5. Louis Vuitton

Su actividad se remonta a finales del siglo XIX, y es considerada una de las firmas de más lujo y exclusividad del mundo. El lanzamiento de la marca vino como resultado de un nuevo modo de ver la vida, anticipándose a las necesidades de la clientela, creando diseños en sus maletas y bolsos adaptados a los nuevos medios de transporte.

6. Purificación García

Su carrera como diseñadora comenzó siendo aún muy joven vendiendo sus propias creaciones de sombreros, bolsos y camisetas en las playas mallorquinas. Su mayor expansión llegó de la mano de sus colecciones de pret-a-pôrter, pero también cuenta con lencería, ropa de casa, perfumería y trajes de novia.

7. Cristobal Balenciaga

Sus creaciones comenzaron a ser famosas ya a principios del siglo XX, sobre todo gracias a la Marquesa de Casa Torres, que le sirvió de mecenas. Dio el gran salto de España a Francia, convirtiéndose en uno de los grandes gracias a las formas de las que dotaba al cuerpo femenino.

8. Tom Ford

Nació en Texas, pero al descubrir su gran vocación decidió trasladarse a París, y posteriormente a Milán, donde comenzó a trabajar para la firma Gucci. Sus grandes diseños en ropa, perfumes, zapatos y todo tipo de accesorios consiguieron que la casa italiana retomara el prestigio de años anteriores. Sus actividades van más allá de la creación de moda, puesto que su primera película como director cosechó gran éxito.

9. Karl Lagerfeld

Es el diseñador alemán con mayor prestigio en el panorama actual. Desde que comenzara hace más de 20 años su actividad como diseñador principal de la casa Chanel, su éxito no ha hecho más que ir en aumento. Muchos de sus diseños muestran un carácter innovador y excéntrico, que completa con perfumes y complementos que llevan su nombre.

10. John Galliano

A pesar de llevar recorrida una gran trayectoria, su mayor logro vino de la mano de su participación en Dior, donde comenzó coincidiendo con el 50 aniversario de la firma. Toda su obra gira en torno a la feminidad, y en ocasiones muchas de sus creaciones han sido exclusivamente pensadas para actrices o modelos concretas, entre las que destaca Charlize Theron.

11. Christian Lacroix

Desde su infancia siempre estuvo muy relacionado con el mundo del lujo y la belleza femenina. A finales de la década de los 80 lanzó su propia firma de alta costura con un estilo lujoso, a la vez que juvenil y muy recargado. También tiene línea de complementos, con carteras, zapatos y corbatas. Los problemas económicos que fue acumulando le obligaron a cerrar en 2009.

estas son algunas tendencias que  se verán en el 2013.

Metálicos:. En la pasarela de Burberry, Christian Dior y John Paúl Gaultier, las prendas metalizadas brillantes, ya sea plateado, dorada o cualquier color, fueron la tendencia deslumbrante para lucir esta próxima temporada.  

El vestido "Sequined Floral Bustier Dress" de Burberry tiene un precio de mil 995 dólares.

Prendas de piel: Las prendas de piel, con un diseño moderno y simple, serán las prendas mástrendy en la primavera. Para obtener un look femenino es recomendable encontrar vestidos o faldas de piel.

El "Jillea Faux-Leather Dress" de BCBGMAXAZRIA tiene un precio de 228 dólares.

Blanco y negro:. Las prendas de color blanco y negro son adecuadas para usar todo el año gracias a que son fáciles de combinar para obtener un look elegante, ya sea para la oficina o para una noche de fiesta.

El "Colorblock Sheath Dress" de White House Black Market tiene un precio de 160 dólares.

Encajes. Es una de las tendencias que seguiremos viendo este 2013. Existe una gran variedad de prendas con encaje en mangas, bordes, detallas que se pueden combinar con cualquier color.

El "Belted Lace Dress" de Forever 21 tiene un precio de 27.80 dólares.

Trajes cortos:. Los trajes con pantalones cortos o shorts ofrecerán un look moderno y chic este año. Son una prenda útil, versátil y apropiada para la oficina que se podrán encontrar en las nuevas colecciones de Michael Kors y Tory Burch.

DISEÑOS DE MODA:

1. Binomio Black & White

La tendencia predominante para la próxima estación es sin duda el binomio Black&White. Inspirada en el protagonista del film Beetlejuice (1988), se apuesta por estos dos tonos opuestos convirtiendo el blanco y el negro en la gran apuesta de la próxima estación.

Y no sólo en forma de rayas o motas… Dentro de este binomio destacan estampados geométricos como los cuadros, dándole a las prendas la apariencia de un limpio tablero de ajedrez.

 

2. El estilo ochentero

La incorporación de los atuendos ochenteros será una opuesta obligada para triunfar durante la primavera. Sin dejar de lado los tonos flúor o las hombreras, los estampados biogeométricos, las cruces, las tachuelas y las chupas de cuero aportarán un toque más rebelde a nuestro look.

 

3. Volantes everywhere

Ya sea en vestidos peplum, en faldas, en mangas, en bolsos, en cuellos… Esta primavera lo “volantizaremos” todo. Los volantes aparecen sobre todo en los acabados de vestidos y pantalones, retomando la tendencia de la “pata de elefante” o la “campana”. Éstos sirven para dotar de movimiento y volumen a nuestros vestidos y camisetas.

  

4. Encaje

Una de las tendencias que nunca nos abandona son las prendas de encaje. Las piezas de encaje son un mustpara la nueva temporada porque lo dulce y lo romántico nunca está demás en un buen lookveraniego. Ya sea para ir a la playa o para asistir a una gala, esta tendencia otorga a su “dueña” una elegancia incapaz de pasar desapercibida.

 

5. I love boyfriend

Si quieres destacar esta temporada, róbale a tu novio alguno de sus jeans. El look masculino está triunfando hasta el punto de haber bautizado a uno pantalones con el nombre de “boyfriend”.

Dentro de este estilo gentlman, los jeans compiten con los trajes de chaqueta y pantalón pitillo en tonos oscuros como el negro el granate. ¿Requisito indispensable para llevar este look “como dios manda”? Que las prendas sean holgadas, que cuelguen ligeramente sobre las caderas y que el pantalón esté arremangado.

6. Estampados orientales, étnicos, militares y florales

Una amplia gama de estampados quedan impresos en los looks de esta primavera-verano a parte de los ya habituales estampados y estilos militares, florales y étnicos que serán, también, un auténtico “imprescindible” esta temporada.

Esta campaña la cultura nipona se impone: los vestidos con cuello “mao”, los quimonos con estampados exóticos y las faldas decoradas con motivos naturales estarán presentes en todas las colecciones. Los estampados orientales llegan con mucha fuerza.